Timelines

Im Jahr 1984 werden die Filme Wild Style und Beat Street in der BRD und DDR uraufgeführt. Sie geben einen Einblick in die Kultur des US-amerikanischen Hip Hop und entfachen nicht nur im deutschsprachigen Raum eine Euphorie unter Jugendlichen. Kurz nach der Veröffentlichung werden Wettbewerbe und Veranstaltungen organisiert, bei denen sich zumeist Jugendliche mit Rassismuserfahrungen aus sozial benachteiligten Milieus bei Breakdance, Graffiti, DJing und Rap-Contests zusammenfinden, austauschen und vernetzen. Während in den Anfängen noch in englischer Sprache gerappt wird, entwickelt sich bald auch der deutschsprachige Rap, der besonders nach dem Mauerfall als Medium der Kritik an dem erstarkenden Rassismus im wiedervereinigten Deutschland genutzt wird. Es bilden sich Gruppen wie Fresh Familiee’s (Ratingen), Advanced Chemistry (Heidelberg), Silo Nation (Ruhrgebiet), Mongo-Clique (Hamburg) oder die Kolchose (Stuttgart). In den Texten werden Alltagserfahrungen verarbeitet und politische Ereignisse reflektiert, als auch offen Kritik an gesellschaftlichen Ausschlusspraxen wie Rassismus geübt. Es findet eine Distanzierung zu Bands wie den Fantastischen Vier, die zwar großen kommerziellen Erfolg haben, deren Texte allerdings kaum gesellschaftskritisch sind. Auch setzen sie sich aus weißen Jugendlichen zusammen, die fernab von Rassismus aufgewachsen sind. Zu einem der einflussreichsten Lieder dieser Zeit gehört „Fremd im eigenen Land“ von Advanced Chemistry. Zehn Jahre später sind sie Teil des von Adé Bantu ins Leben gerufenen Gemeinschaftsprojekts Brothers Keepers. Mitte der 1990er Jahre kommt es zu einer Wende im deutschen Hip Hop. Neue Bands wie Der Tobi und das Bo, Absolute Beginner, Fettes Brot oder Massive Töne schaffen es in die Musikcharts der Radiosendungen. Während des regelrechten Hip-Hop-Booms in Deutschland, u.a. durch die Fernsehsender VIVA und MTV vorangetrieben, wird der sogenannte Old School Hip Hop mit seinen gesellschaftskritischen Idealen immer mehr von der sogenannten Neuen Schule abgelöst. Mit dem Aufkommen der Neuen Schule feiern nunmehr auch Rapperinnen ihre Erfolge. Obwohl Frauen* von Beginn an Teil der Rap-Kultur waren, wurden sie durch die Dominanz der männlichen Künstler und den in der Szene vorherrschenden „Machismo“ ins Abseits gedrängt, was jedoch selten Thema ist. Dass allerdings eine Band namens Tic Tac Toe mit drei Millionen verkaufter Platten die kommerziell erfolgreichste deutsche Rapband ist, bleibt bis heute unbeachtet. Auch andere Künstler*innen schaffen es in den 1990er Jahren, sich Gehör zu verschaffen: So gehört Meli von “Skillz en Masse”, Schwester S. (Sabrina Setlur), die Mitglied des Frankfurter Rödelheim Hartreim Projektes ist, und die Berlinerin Aziza-A (Alev Azize Yıldırım) zu den bedeutendsten und erfolgreichsten deutschen Rapper*innen.